Milena Olesińska

Surrealizm

W malarstwie założeniem surrealizmu było „wyrażanie wizualne percepcji wewnętrznej”. Artyści starali się wykreować obrazy burzące logiczny porządek rzeczywistości. Często były to wizje groteskowe, z pogranicza jawy, snu, fantazji, halucynacji, a odsunięte od racjonalizmu. Surrealizm w malarstwie tworzyli artyści, którzy mieli dystans do siebie i których nie interesowała w tamtych czasach opinia innych ludzi. Surrealiści wyróżniali się nie tylko swoimi pracami, ale także stylem bycia. Tworzyli bez zahamowań I bez ograniczeń. Prowokowali tematyką dzieł i chcieli jak najbardziej pobudzić ludzi do myślenia. Ten typ widzenia sztuki I kultury jest mi najbliższy.

Surrealizm - Galeria autorska

Surrealizm, inaczej nadnaturalizm – kierunek w sztuce powstały w 1924 roku we Francji, początkowo występujący wyłącznie w literaturze, później w sztukach plastycznych, filmie i teatrze. W sztukach plastycznych kierunek ten polegał na całkowitym odejściu od estetyki realizmu. Artyści w swoich pracach zaczęli inspirować się zjawiskami takimi jak sen czy odmienne stany świadomości, np. halucynacje i wizje. Kluczowe znaczenie dla nadrealizmu miał również rozwój psychoanalizy, zwłaszcza prace Zygmunta Freuda i Carla Gustava Junga. Podświadomość, a więc irracjonalne lęki, przeczucia czy wspomnienia stały się najważniejszymi tematami surrealistów. Sztuka ta operowała symboliką i odwoływała się do ludzkich emocji. Obrazy surrealistów często epatowały nonsensem i absurdem. Ich logika tłumaczyła się w obrębie dyskursu psychoanalizy, ale także magii czy okultyzmu.

Obrazy olejne na płótnie

Większość obrazów znajdujących się w tej galerii mogą Państwo kupić. Obrazy są dostępne na podstronie sprzedaż. Można również zamówić kopię poszczególnego obrazy dobierając odpowiedni dla siebie wymiar